lunes, 30 de marzo de 2015

Cobra Rattler


Cobra Rattler (2002)

ATENCIÓN: Todas las imágenes de este artículo han sido tomadas de www.yojoe.com, salvo que se indique otra cosa.

El Cobra Rattler es el avión de ataque por autonomasia del Comando Cobra, escuadrones de Rattlers azules se enfrentaban periódicamente en los comics y en la serie de televisión a los Skystrikers blancos de G.I.Joe, pero tal vez lo que no sepáis es que el Rattler original, de 1984, pertenece a la línea Clásica de G.I.Joe, conocida como ARAH, acrónimo de "A Real American Hero", subtítulo que acompañaba al logotipo de G.I.Joe y que era traducido en España como "Heroes Internacionales".


Imagen tomada de la wikipedia

Los vehículos de la línea ARAH, al menos en los primeros años, se basaron en en vehículos militares reales, en el caso del Cobra Rattler está basado en el A-10 Thunderbolt, un avión diseñado para atacar objetivos en tierra, tales como tanques, y cuenta con una limitada capacidad de combate aéreo.


La "versión dorada", llamada así por el color del vehículo (en lugar del tradicional "azul cobra" usado en el resto de versiones del avión Cobra Rattler) fue creada como una versión exclusiva para las tiendas Toys 'R' Us y lanzada en el 2002.


Otra diferencia (a parte del color) de esta versión con las anteriores es que el molde original fue modificado para albergar un sistema de sonidos (como el resto de vehículos de la línea G.I.Joe vs Cobra), tal vez la modificación que le afecta más negativamente es que esta versión de 2002 no incluye la cabina de plástico transparente para el artillero como sí lo hacen el resto de versiones.
 
Todas estas modificaciones que lo apartan del "modelo original" hace que esta versión no sea muy apreciada por los coleccionistas, de hecho es la menos valorada de todas las versiones de Rattler (ver más abajo "Los otros Rattlers"). Por supuesto esto también hace que sea más fácil de encontrar.
 Nótese el detalle de la cabina trasera del artillero de la versión clásica de 1984 del Rattler

El vehículo viene con su piloto Wild Weasel (en su versión V2), el piloto tradicional del Cobra Rattler. Detalle curioso es que Wild Weasel no es una unidad de tropa" son los Cobra Troopers, o los Vívoras o Vipers, es un individuo. 

Esta versión de Wild Weasel (lit. Comadreja Salvaje, pero en el comic en español se acortó a "Comadreja") no cuenta con el tradicional O-ring de las figuras clásicas, sino que cuenta con una articulación de movimientos más limitados. A parte de eso la articulación del hombro no es metálica, sino plástica. Todas estas característica son comunes a gran parte de la línea Gijoe vs Cobra.

El personaje de Wild Weasel hace su primera aparición en los comics de G.I.Joe en el número 24 (de la numeración original americana), pero no sería hasta el mítico número 34 donde se nos mostraría de una manera más completa.


En dicho número 34 (numeración americana) tenemos un duelo aéreo entre un Skystriker de G.I.Joe y un Cobra Rattler, el primero tripulado por Ace, con Lady Jaye de copiloto, mientras que la aeronave de Cobra está al mando de Wild Weasel con La Baronesa como artillera.

Como curiosidad todas las versiones del avión Cobra Rattler cuentan con un juego de "paneles enteros" removibles a lo largo del fuselaje que pueden ser substituidos por otro juego, este de "paneles dañados", que muestran impactos fruto de un combate aéreo.

*-*-*

Los otros "Rattlers"
Por supuesto, un avión como el Rattler, derivó en muchos otros vehículos con el mismo molde.

1984.- Cobra Rattler, el primero en llegar al mercado era de color "azul cobra".
1988.- Tiger Rat, el molde es reutilizado para crear un vehículo para el grupo especial de operaciones de G.I.Joe "Tiger Force". Los cambios solo son estéticos, el azul cobra se substituye por el amarillo con franjas negras de tigre de los vehículos "Tiger Force".
1997.- A-10 Thunderbolt, exclusiva de Toys 'R' Us para el bando G.I.Joe, en verde y negro (camuflaje), adicionalmente viene con dos figuras, en lugar de con una.
2002.- Cobra Rattler, versión "dorada". El molde es retocado para incluir un sistema de sonido.
2008.- Cobra Rattler, otra vez sin equipo de sonido.
2009.- Tiger Rat.

*-*-*

Otras reseñas de este vehículo:
G.I.Joe Portugal

domingo, 29 de marzo de 2015

Fallo de los Premios Cerveza-Rolerísticos 2015

Ganadores 
de los 
Premios Cerveza-Rolerísticos 2015
 Los Premios Cerveza Rolerísticos 2015 se declaran desiertos, por insuficiencia de participación, aun así, como muestra de respeto para los (pocos) que han participado votando, se crean los "Accesit Cerveza-roleristicos 2015".

 -Botellín de Cerveza de Peltre para el Canal de video o podcast:  

-Botellín de Cerveza de Titanio para el Blog rolero de Ciencia Ficción

-Botellín de Cerveza de Mithril para el Blog rolero de Fantasía

-Botellín de Cerveza de Hierro para el Blog rolero de Otros (cine negro, histórico... cualquier cosa que no se considere como Ciencia Ficción ni como Fantasía):

-Botellín de Cerveza de Oro para el Blog de Rol (en general):

- Agua del Grifo a Morro para La Peor Iniciativa Rolera o similar (aquí podéis poner lo que sea, manuales de rol, programas de radio... se aceptan wargames...).
"el tipo ese que intento hacer un mecenazgo de Dark Sun sin tener los derechos"

-Botellín de Diamante  a La Mejor Iniciativa Rolera o similar (ésta categoría es tan abierta como el Vaso de Agua del Grifo).

viernes, 27 de marzo de 2015

Reseña de Película: Rollerball, 1975


Rollerball
(1975)


 
Ficha Técnica
Director: Norman Jewison 

Productor: Norman Jewison para United Artist 
Guión: William Harrison, basado en su relato "Roller Ball Murders" 
Fotografía: Douglas Slocombe 
Música: Tomaso Albinoni, Johann Sebastian Bach, Dmitri Shostakovich, Pyotr Ilyich Tcaikovsky 
Efectos especiales: Sass Bedig, John Richardson, Joe Fitt
Montaje: Anthony Gibbs
Intérpretes: James Caan (Jonathan E.), John Houseman (Bartholomew), Maud Adams (Ella), Ralph Richardson (bibliotecario), John Beck (Moonpie), Moses Gunn (Cletus), Pamela Hensley (Mackie), Barbara Trentham (Daphne), John Normington, Shane Rimmer, Burt Kwouk, Nancy Bleier, Robert Ito, Anthony Chinn, Craig R. Baxley...
Nacionalidad y año: USA 1975
Duración: 129 min. 



Sinopsis: En el año 2018, el mundo se encuentra agrupado en seis corporaciones: Energía, Alimentación, Lujo, Vivienda, Comunicación y Transporte. La tranquilidad social es absoluta, pero la gente carece de libertad. Se desahogan con el Rollerball, un violento juego donde los jugadores se juegan la vida en cada encuentro

Hasta ahí todo bien, ¿no? Pues ahora las cosas se complican, las seis corporaciones que controlan TODO y que han creado el Rollerball han diseñado dicho deporte de manera que no genere estrellas, el equipo es lo importante, y los individuos no deben sobresalir de la masa, esos son los principios que rigen no solo el deporte, sino también la sociedad entera. Pero hay un problema, Jonathan E., el capitán del equipo de Energía al que ha llevado a la victoria en años sucesivos y lo han convertido en máximo anotador, haciendo de él una rareza, una estrella.

El ascenso de Jonathan E. en el Rollerball, un deporte que Mr. Bartholomew, un ejecutivo de alto nivel de la corporación Energía ha descrito como "diseñado para mostrar la futilidad del esfuerzo individual", es una anomalía que no puede ser tolerada, por lo que se le presiona para que voluntariamente se retire (un despido por parte de la corporación produciría, dado su fama, un efecto contrario al deseado), al tiempo que las reglas de juego son cambiadas para hacer del rollerball un deporte más letal, a fin de conseguir una alternancia en la cumbre de la competición y que el equipo de Energía no gane este año (todo esto con la connivencia de la corporación Energía).

miércoles, 25 de marzo de 2015

Reseña de Reseñadores 2 - Booktubers


Reseña de Reseñadores
Booktubers

¿Qué es un booktuber? ¿No lo sabes? pues entonces primero lee ESTO...

¿Ya has vuelto?, bien, ahora que ya sabes qué es un booktuber, te diré que he seleccionado a los 5 booktubers que más me gusta ver, eso no significa que no vea a otros, sino que son para mí booktubers de referencia, vamos que si quiero saber como es un libro miro a ver si lo han reseñado. 

Son 5 personas (un barbudo y cuatro mujeres)de las que no creo que me canse nunca de ver videos, o al menos, espero no cansarme de verlos en mucho mucho tiempo.

Danza de Letras
Tal vez sea la que lleve menos tiempo como booktuber, pero parece que está recuperando el tiempo perdido. Es culpable de ser fan de Gaiman y de que me dieran gans de leer Objetos Frágiles.


https://yt3.ggpht.com/-PEL-aHbAt2A/AAAAAAAAAAI/AAAAAAAAAAA/tG2Uu-TKWJQ/s100-c-k-no/photo.jpg
Andvari Leiton
Una de las primeras booktubers a las que me puse a seguir, ultimaente no sube tantos videos como antes (motivos de estudios/laborales, supongo), pero eso solo hace que no mesalte niguno de los que pone. Sus videos sobre cine con su padre son de obligada visualización.


https://yt3.ggpht.com/-Bekpv92-zcs/AAAAAAAAAAI/AAAAAAAAAAA/XYLMnslUwlg/s100-c-k-no/photo.jpg
Alma Lectora / Lastic
Una máquina de leer, Lastic tiene el canal muy bien ordenado con listas de reproducción por temas y todo muy colocadito, así que es casi imposible perderse en él y si solo quieres ver los tags o los IMMs, sólo tienes que clicar en la lsiuta correspondiente.


https://yt3.ggpht.com/-ZwTJFWDq7_Q/U-yDQR4aUXI/AAAAAAAAAeg/3463W38m-hQ/w2120-fcrop64=1,00005a57ffffa5a8-nd/canal_cover2.jpg
Diego Marcapáginas
Como se nota que Diego es artista (pero no le pidais que cante), y todos sus videos son... artísticos, por decirlo de alguna manera. Es el mayor fan de España de Neil Gaiman y se dedica a contagiar a todo el mundo su "gaimaniasis", y en sus ratos libres organiza Hangouts con otros booktubers.


https://yt3.ggpht.com/-4VeMAxFs9nY/VQVVhiJnSEI/AAAAAAAAOZU/ocCBVLTgqO4/w2120-fcrop64=1,00005a57ffffa5a8-nd/cabecera%2Byoutube%2Boceanos%2B2015%2B1.jpg
Isa Lot
Mi primera booktuber, es decir, el primer canal sobre libros que seguí en youtube. Siempre tiene una sonrisa en la cara, siempre esta alegre y parece una campanilla cuya risa ilumina los lugares tristes. Es lectora de novela clásica además de fantasía, y se rumorea que es la hermana melliza separadas al nacer de Lastic, de Alma Lectora.

Visita mi blog: http://oceanosdepaginas.blogspot.com.es/
Otro de mis blogs: http://elcuadernodecampojl.blogspot.c...
Facebook: https://www.facebook.com/pages/Oc%C3%...
Twitter: https://twitter.com/isa82oceanos
Goodreads: https://www.goodreads.com/user/show/1...
Instagram: http://instagram.com/isa82lot
Pregúntame, y las que más me gusten las sacaré en el blog, todos los lunes una: Ask: http://ask.fm/IsaLot
Lista de deseos de Amazon: http://www.amazon.es/registry/wishlis...

... que no los conoces? ¿qué estas esperando para verlos?

lunes, 23 de marzo de 2015

Historia - El Monte Medulio


La última resistencia a los romanos...
"O día do Medulio
con sangue quente e roxa
mercámo-lo dereito
á libre honrada chouza!"
("El día del Medulio,
con sangre caliente y roja,
compramos el derecho
a la libre y honrada tierra!").
(Ramón Cabanillas, "¡En pé!" (¡En pie!), 1917

El monte Medulio, situado en tierras celtas de la península ibérica, en el noroeste, algunos dicen que en la actual Galicia, otros que Asturias, otros que León, otros que en Cantabria (cada uno tira para su lado, aunque la mayoría de los estudios que he consultado dicen que lo más plausible es que estuviera en algún lugar entre Galicia y Asturias). Lo único que se sabe de su ubicación es que en él había tejos, ya que sus pobladores usaron el veneno del tejo para suicidarse antes que ser esclavos de los romanos.

Fue en ese monte donde los últimos guerreros (es un decir, los últimos que pillaron) galaicos, cántabros y astures plantaron batalla a los invasores romanos en el año 22 a. C. (osea, que aun en dicha fecha estaban los romanos pegándose por la península ibérica sin conseguir acabar de "pacificarla").

Al final, la revuelta quedó en nada, y los defensores del Medulio optaron por suicidándose, bien con el citado veneno de tejo, bien lanzándose al fuego o bien con sus propias armas, antes de caer rendidos por la inanición para evitar ser hechos prisioneros por los romanos y de ese modo "robarles la victoria".

*-*-*

Para saber más:
Bitácora do Caurel

viernes, 20 de marzo de 2015

Reseña Rolera - 13th Age de Holocubierta


13th Age

(¿en castellano no debería ser 13ª Edad?)



Título original: 13th Age 
Autores: Rob Heinsoo y Jonathan Tweet
Editor original: Pelgrane Press
Editor en castellano: Holocubierta
Páginas: 320
Encuadernado: Tapa dura a color
Interior: A color
Precio: 44.95 €


Por fin un libro dungeonero que lo tiene todo, las reglas del jugador, las del director de juego, los monstruos, los tesoros... todo en un solo tomo a color, algo que vale la pena tener, pudiendo disfrutar de tu manual desde el primer momento sin necesidad de esperar a posteriores manuales básicos (eso no quita que se publiquen más manuales con material adicional como un Bestiario con más monstruos, por supuesto).

Aviso a lectores, esta reseña está escrita desde el punto de vista de un jugador que venga de DD 3.X, estáis avisados.

Ante todo señalar que el origen de este juego es Dungeons and Dragons Next, y dejadme que me explique. Cuando Wizards se puso manos a la obra en la creación de DD Next llamaron a todos los diseñadores que pudieron de los que habían participado en la DD 3.0, 3.5, y 4ª edición del juego y formaron con ellos un equipo creativo. Tras unos meses algunos de ellos consideraron que sus ideas, tal vez por demasido revolucionarias o por apartarse demasiado de lo que habían sido los juegos de Dungeons and Dragons, no eran tenidas en cuenta. Esos creativos cogieron sus ideas y se marcharon, y algunos de éstos las aprovecharon dando forma a un juego propio. Tweet y Heinsoo fueron unos de esos creativos (para los amantes de los rumores, Monte Cook fue otro de los que se fue cuando se dio cuenta de que no le tenían allí para escuchar sus ideas sino por el valor de su firma en un manual de juego, y luego publicó el Numenera)

Lo primero que te llama la atención es la dureza del encuadernado, que parece ser capaz de resistir un impacto directo de un Ptolus lanzado desde el otro lado de una mesa de juego. El lomo es curvo, o que le confiere mayor resistencia, así como el cosido. Si hubiera que decir que le falta algo al encuadernado es un marcapáginas de cinta rojo con un cuño en plástico dorado al final con el logo de 13th Age.

El sistema esta claramente basado en el D20 (¡¡¡es D20!!!) pero enfocado hacia lo narrativo en lugar de hacia lo táctico, lo que saca a éste juego de la línea de juegos D20. Tenemos las razas tradicionales (elfos de varios tipos, enanos, semiorcos, humanos...) y casi todas las profesiones habituales (bárbaro, guerrero, pícaro, mago...) y las que no están en este manual aparecen en el suplemento 13th True Ways por ahora sólo disponible en su versión en inglés de Pelgrane Press.
Las mecánicas de juego toman mucho de la Cuarta edición de Dungeons and Dragons, pero apartándose de aspectos como el equilibrio de clases (cada clase de personaje tiene capacidades que funcionan de una manera completamente diferente a las del resto de clases), y de "contar losetas", dejado de lado todo el aspecto "wargamero" y centrándose en la "historia" y la "aventura".

Tal vez lo que más llama la atención al abrir el manual por primera vez son los Iconos. Los Iconos, importantes PNJs del mundo ficticio por defecto de 13th Ages, están basados en personajes estereotípicos de los mundos de fantasía (a saber, el Archimago, la Reina de los Elfos, el Rey Liche...), todos ellos factores de influencia en la ambientación (por supuesto, si cambias de ambientación, y narras tus aventuras en, por ejemplo, la Tierra Media, los Iconos serán Sauron, Saruman, Gandalf, Tom Bombadil, Galadriel...).

Las ilustraciones son las justas, no sobrecargan el texto, y al leer el manual no parece que hayas pagado por un libro de dibujos (cosa que sí pasa con algunos juegos nuevos), el texto es claro y la letra de tamaño adecuado.

Uno de los cambios más llamativos (cambios... por decir algo) con respecto a DD 3.X y DD 4ed es la ausencia de habilidades , las cuales son substituídas por trasfondos mucho más genéricos, al estilo de lo ya visto en La Puerta de Ishtar, así los personajes no se definen por una lista de habilidades sino por frases como "guardabosques del bosque del rey" o "cazador de gamusinos" (ésta me la apunto).

Por otro lado en 13th Age el "nivel de conjuro" no indica sino el nivel de clase al que dicho conjuro puede ser lanzado, así hay conjuros a de nivel 1, 3, 5... lo que es mucho más intuitivo que el "a nivel 5 de mago aprendes conjuros de nivel 3" de otras versiones dungeoneras.

Tal vez la principal pega que se le pone al juego es que cada clase de personaje funciona de una manaera ligeramente diferente a las demás siendo unas un pococ más complejas que otras, lo que puede llevar a confusión, pero yo lo veo más como un reto, el ir probando las diferentes clases, como los niveles de dificultad de los videojuegos...

*-*-*

Otra Reseñas de 13th Age
Runas Explosivas
Frikiverso
Vivo en Fraguel-Rock
Estudio otra realidad
Videoreseña de Complejo de Master

miércoles, 18 de marzo de 2015

Geografía Friki - Zamora


Zamora




Zamora es uno de los reinos descritos por Robert E. Howard en sus relatos sobre el gran héroe Conan. 

En el ensayo "La Edad Hiboria", Robert E. Howard menciona a una raza civilizada de la Era Thuria que sobrevivió al cataclismo que dio paso a la Era Hiboria, en la que Conan vivió sus aventuras, el pueblo de los Zhemris (¿tal vez mítica Atlántida?). 

Supervivientes de los Zhemris fundan el Reino de Zamora. El Reino de Zamora se encuentra al este de los reinos hiborios, limita al norte con Brithunia (¿León?), a oeste con Corinthia (¿Portugal?), al sur con Koth (¿Salamanca?), y al este con Hirkania (¿Valladolid?). 


En la época de Conan, Zamora aparece como un reino independiente, más tarde será subyugado alternativamente por el Imperio Aquilonio (¿Castilla?).

lunes, 16 de marzo de 2015

El Tiempo de Universo


El Ministerio del Tiempo
para
Universo, el juego de rol



Universo fue uno de los juegos de rol publicados por la editorial española Cronópolis, allá por 1993. este juego fue diseñado como un juego multiambiental, en la línea de otros juegos como GURPS, y la idea era ir publicando diversos suplementos que abarcaran diversas épocas, el más conocido de ellos es Jurasia: Time Warp 1, un autojugable publicado también en 1993. Quienes conozcan este suplemento pueden ver las similitudes entre Jurasia y la serie de televisión de 2011 Terra Nova.

Estaba en las ideas de Cronópolis el publicar más suplementos sobre diversas épocas, llegando a anunciar Gotterdammerung: Time Warp 2, donde los jugaores encarnarían a miembros de una agencia temporal del futuro que viajan a los años de la Segunda Guerra Mundial para evitar que la Alemania Nazi se haga con tecnología del futuro (en concreto una sonda temporal perdida) y gracias a ella logren ganar la guerra y cambiar la historia (¿no os suena al tercer episodio de El Ministerio del Tiempo?)


Y esto me lleva a pensar que si ya tenemos un juego que se basa en las mismas concepciones que la serie de televisión, ¿por qué no usarlo? Y tampoco hay que ponerse a hacer mucha ingeniería de sistemas para lograrlo, gracias a la modularidad del propio juego (el cual, por cierto, aun puede conseguirse por medio de Ediciones Sombra).

El Juego de Rol
Universo es un juego creado en base al dado de cien caras, el D100, que se usa tanto para determinar las características de los personajes como para los chequeos de habilidad (debiendo obtenerse un resultado inferior al valor poseído en la habilidad), además de contar con un "sistema de envejecimiento" que penaliza a los personajes una vez éstos traspasan el nivel 10 (sí, usa niveles).


El sistema de Universo, con todo un bloque de habilidades comunes a todos los personajes y de dos a cinco habilidades "libres" que son las que completan las capacidades al personaje, este juego está basado en gran medida en la interpretacion, que es el autentico elemento que va a diferenciar a un personaje de otro.

Como contras el sistema tiene grandes agujeros, el arte es de aficionado y la ambientación, al estar concebido como juego al que se añadirían suplementos de ambientación, va de lo tópico a lo inexistente. Posiblemente fuera la inexistencia de un transfondo fuerte que le sirviera de base al desarrollo de las reglas (al mostrar al autor situaciones donde las reglas se "ponen a prueba") fuera el mayor de sus fallos. Con todo es una buena base para hackear, al tener un sistema de D100 que permite "meterle mano" añadiendo material de otros juegos con sistemas similares.

...Y lo del bloque de habilidades comunes es un concepto que me encanta, de verdad...

*-*-*

viernes, 13 de marzo de 2015

Recomendación Literaria - Ready Player One


Ready Player One


No te voy a decir de que va este libro, te voy a decir PORQUÉ tienes que leerlo.

-Empecé a leer este libro un jueves a las 22:31 horas, y acabé a las 3:26 de la madrugada del viernes. Este libro me tuvo pegado a él hasta acabarlo, y el último que logró eso fue Patrick Rothfuss. ASí de bueno es.

-El libro es un canto a los 80´s, un recuerdo escrito de toda la contracultura /frikismo / nerdism.. y videojuegos arcade de los de salón de máquinas recreativas.

-Altamente recomendado también para aficionados a la la música de los 80 (se menciona a Bon Jovi, Duran Duran, Rush...).

-Oasis, la super-red-social futurista mostrada en el libro es el sueño de cualquier poblador de red social, salvo de los vendidos y las corporaciones.

-Piensa en cualquier cosa de los ochenta, cualquier frikada, seguro que encuentras una referencia a ella en el libro.

-¿Eres cinéfilo? estás de suerte, los ochenta fueron la última época de las películas con argumentos y guionistas de verdad, también tendrás de eso aquí.

miércoles, 11 de marzo de 2015

The Sandman


The Sandman


The Sandman
Edición original: 1988/1996; DC Comics y Vertigo.
Guión: Neil Gaiman.
Dibujo: VV.AA.
Entintado: VV.AA.
Color: VV.AA.
Precio: Según edición.

"The Sandman", "el Hombre de la Arena", o "el Arenero" es una figura del folclore anglosajón (se dice que es céltico, más que anglosajón, pero yo esa figura no la conocía del folclore celta, así que lo dejo como anglosajón hasta tener más noticias), en él se cuenta que éste personaje nos visita cada noche mientras dormimos y esparce arena sobre nuestros ojos cerrados para hacer que tengamos sueños (lo que vale también como explicación para las legañas).

Éste es el personaje elegido por el autor ingles Neil Gaiman para construir a su alrededor todo un universo fantástico publicado bajo el sello de Vértigo (el sello que usa DC Comics para los  "comics raros").

Y a partir de Sueño conoceremos al resto de su "familia", los Eternos; Destino, Muerte (Death, en inglés), Deseo, Delirio, Desespero (o Desesperación) y Destrucción. Todos acabados en D (endless, in-d-less).

La colección de The Sandman ha sido reeditada una y otra vez, en grapa, tapa blanda, en tapa dura, (la que yo tengo)... y se sigue vendiendo, y algo tendrá, porque no estamos hablando de un tomo, sino de muchos (varían según las ediciones) aunque oficialmente se dividen en 10 tomos recopilatorios.

  • Nº 1. Preludios y nocturnos (contiene The Sandman Nº 1 a 7). Dibujada por Sam Kieth, Mike Dringenberg, Malcom Jones III. Cuenta como Sueño es atrapado durante 70 años, su liberación y las peripecias que debe realizar para recuperar su reino, el Sueño, y sus tres amuletos básicos de poder: La bolsa de arena, su yelmo y el rubí, una de las piedras de los sueños.
  • Nº 2. La casa de muñecas (contiene The Sandman Nº 8 a 16). Dibujada por Mike Dringenberg, Chris Bachalo, Michael Zulli y Steve Parkhouse. Este episodio trata de la búsqueda del vórtice que amenaza la tierra de los sueños de la cual Sandman es soberano.
  • Nº 3. País de sueños (contiene The Sandman Nº 17 a 20). Dibujada por Kelley Jones, Charles Vess y Coleen Doran. Este capítulo es un compendio de historias cortas entre las cuales se encuentra una de las más laureadas llamada Sueño de una noche de verano que fue el primer y único cómic en ganar el «Premio Mundial de Fantasía».
  • Nº 4. Estación de nieblas (contiene The Sandman Nº 21 a 28). Dibujada por Kelley Jones, Mike Dringerberg, Malcom Jones III, Matt Wagner, George Pratt y P. Craig Russel. Narra el segundo descenso al infierno de Sueño para rescatar a un antiguo amor suyo, tras serle entregadas las llaves del infierno de parte de Lucifer, ya que este renuncia a su trono, y como numerosas «razas» que pueblan el universo tratan de hacerse con ellas.
  • Nº 5. Un juego de ti (contiene The Sandman Nº 32 a 37). Dibujada por Bryan Talbot, Shawn McManus, George Pratt, Colleen Doran. Historia que habla acerca de un personaje llamado de Barbie; aparecido previamente en la "Casa de Muñecas".
  • Nº 6. Fábulas y reflejos (contiene The Sandman Nº 29 a 31, 38 a 40, 50 y The Sandman Special Nº 1). Nueve historias autoconclusivas en las que Morfeo toca las vidas de personajes antiguos y modernos, desde Harún al-Rashid hasta Joshua A. Norton pasando por Lady Johanna Constantine.
  • Nº 7. Vidas breves (contiene The Sandman Nº 41 a 49 y parte del Especial The Sandman Gallery). Dibujada por Jill Thomson. Vidas breves trata de la búsqueda del hermano perdido, Destrucción; contando el desenlace de Morfeo con su hijo Orfeo.
  • Nº 8. El fin de los mundos (contiene The Sandman Nº 51 a 56). Dibujado por Steve Leialoha, Bryan Talbot, John Watkiss, Michael Zulli, Shea Anton Pensa, Michael Allred, Alec Stevens y Tony Harris. Compendio de relatos breves dentro de una taberna llamada El fin de los mundos.
  • Nº 9. Las benévolas (contiene The Sandman Nº 57 a 69 y Vertigo Jam 1). Dibujada por Richard Case, Charles Vess, Kevin Nowlan, Teddy Kristiansen, Dean Ormston, Marc Hempel, D'israeli y Glyn Dillon. Cuenta como la furias cumplen su función de venganza y el destino del hijo de Hypolitta; el desenlace de la serie.
  • Nº 10. El velatorio (contiene The Sandman Nº 70 a 75). Dibujado por Charles Vess, Jon J. Muth, Michael Zulli. Con esta historia finaliza la colección regular.
Esos diez tomos en España y otros países se convirtieron en 7 tomos con cubierta de imitación cuero y letras en dorado, cada uno de ellos fue titulado con el nombre de uno de los Eternos y marcados con su símbolo en la cubierta:

  • Sueño
  • Deseo
  • Delirio
  • Destrucción
  • Desesperación
  • Destino
  • Muerte
A estos posteriormente se añadiría, ya fuera de la colección un tomo recopilatorio de historias protagonizadas por personajes de la serie The Sandman, pero ya fuera de la colección en sí misma.

The Sandman / The Sandman. Infinito
Guion: Neil Gaiman
Dibujo: Chris Bachalo et alii
Edición: Barcelona, ECC, marzo de 2012
ISBN: 978-84-15520-32-0
Páginas: 296 pp. (color)
Precio: 24,95 €

*-*-*

Otras reseñas del Comic: 
Zona Negativa

lunes, 9 de marzo de 2015

Reseña Literaria - Coraline


Coraline
-
Neil Gaiman
...

con ilustraciones de: 


Dave Mckean



No, no vi la película, leí el libro un poco porque era "el que me faltaba" de los "must read" de Gaiman. Tal vez por eso mi reacción ante el libro no fue tan entusiasta como con otros del "Gaimanverso".

Tal vez por eso el libro no me parezca tan "geniaaaaaalllll" como a otra gente. Es un libro correcto, con una historia correcta, y una trama clásica (niña que se "escapa-de-casa-y-encuentra-una-bruja-que-quiere-esclavizarla-y-mata-a-la-bruja-y-vuelve a casa"... más o menos). Lo más positivo es la visión de Gaiman, su interpretación de una historia mil veces repetida y reinterpretada.

Lo mejor del libro, junto con las ilustraciones de Mckean, son los personajes secundarios (y me refiero a los vecinos), personajes que merecen una historia para ellos solos, y no me refiero en las páginas de un libro infantil, sino en una "novela adulta gaimaniana". ¿El resto del libro? Bien, supongo...

*-*-*

Otras reseñas más positivas sobre el libro:

viernes, 6 de marzo de 2015

Reseña Rolera - Alkaendra: Los Sueños Perdidos


Alkaendra
Los Sueños Perdidos

Título: Alkaendra: Los Sueños Perdidos
Autores: Bernardo B. Fuentes Aparicio, Francisco J. Rio Lorda
Páginas: 302
Portada: Blanco y negro
Interior: Blanco y negro
Año de publicación: 2002

Alkaendra fue el primer juego autoeditado que se publicó en España y a día de hoy, aunque no es imposible conseguirlo en físico (se puede conseguir a través de la página oficial del juego) es una curiosidad, casi una rareza.

Lo mejor:
-La originalidad y detalle de su ambientación: Es totalmente diferente a cualquier otra cosa, el juego esta ambientado en un mundo fantástico, poblado por criaturas (a parte de los humanos) que no tienen nada que ver con los típicos elfos, enanos y orcos. El detalle con el que cada cultura esta descrita, sobre todo en la parte referente a las culturas humanas, es comparable al de estudios antropológicos de civilizaciones auténticas.

-El Bestiario: Es amplio y cada criatura viene con su propia ilustración y una breve descripción. A día de hoy esto es algo que muchos editores ya no hacen, publicando bestiarios por separado del libro básico de juego.

-El arte interior: totalmente original y muy realista, que te transporta inmediatamente al continente de Gahaedha.

-La calidad de su impresión: el papel es sencillamente genial, el libro además cuenta con un arte en los márgenes diferente para cada sección, lo que ayuda a saber en qué sección estás.

Lo peor
-El sistema de creación y mejora de personajes, que combina la asignación de puntos con la aleatoriedad, hace que puedas, por un puñado de malas tiradas, perder una parte importante de los puntos de personaje sin conseguir nada a cambio. Por suerte los autores corrigieron esto creando un Sistema de Creación por Puntos, sin aleatoriedad (disponible en su web, ver más abajo).

-Sistema de juego: el sistema es una contradicción en sí mismo, por un lado es un sistema correcto, bastante equilibrado y realista, por otro, la ambientación pide algo más... épico, algo más heroico, y sobre todo, más instintivo.

-El Bestiario: aunque como ya dije cada criatura viene acompañada de su ilustración, a este juego le hacen falta otras 100 páginas para poder poner algo más de descripción de cada criatura y ilustraciones de mayor tamaño (y ya si lo sacan en color esto ya es la repera).

-Las hojas de personaje: Cada especie elegible como personaje posee su propio tipo de hoja de personaje (principalmente a causa de los diferentes "puntos de golpe" de cada especie), además de existir hojas diferentes según sexo, las hojas de personaje son del tipo "hoja en blanco", es decir, que las habilidades no están escritas sino que cada uno se tiene que escribir las suyas. Hubiera sido mejor crear un tipo unificado y genérico de hoja de personaje, sin diferenciar la especie ni el sexo, y ya puestos, incluir el listado de habilidades dentro de la hoja de personaje (nunca insistiré lo suficiente en esto, ¡tomad ejemplo de Dungeons and Dragons!, ellos lo hacen).

Conclusión:
Que alguien saque una reedición con otras reglas ya!!!!!

*-*-*

Enlaces de interés:

-Página oficial de Alkaendra, con material para descarga (incluido el pdf del libro)
-Las cosas de Crom: Reseña de Alkaendra
-Cromcast: Vídeo reseña de Alkaendra

jueves, 5 de marzo de 2015

Crítica a los Premios Poliedro 2014



Poliedros 2014

En un comentario en G+ +Yeray López  señalaba un hecho a tener en cuenta, si TODOS los que votan se han leído TODOS los manuales/ libros / revistas (o visto u oído según corresponda todas las emisiones realizadas durante el año correspondiente de todos los canales / podcast) de cada categoría en la que votan.

En un comentario mío a dicho planteamiento, yo mismo afirmaba que eso era imposible, y que me jugaba 6000 Euros contra el que me lo pudiera demostrar. Realmente no pensaba perder esa cantidad de dinero, ya que no creo que NADIE se fié / conozca lo suficiente a todos los que han votado los premios poliedro de éste año como para jugarse 6000 Euros afirmando que han sido totalmente honestos y han votado sólo en las categorías en las que habían leído / escuchado / visto, etc. todo el material que entraba en cada una de las citadas categorías.

Categorías según las Bases de los Premios Poliedro


Eso me hizo pensar en las categorías y a los ganadores de cada una y darles un vistazo. Mis comentarios van en cursiva, como siempre.

-Mejor juego de rol publicado en castellano
Cultos Innombrables (Nosolorol Ediciones)
No he leído a todos los candidatos por lo que prefiero no opinar no opino sobre si es una buena o mala elección.

-Mejor juego de rol traducido al castellano
Spirit of the Century (conBarba)
Coño!!!, esta categoría no estaba en las bases del concurso, ¿qué cojones ha pasado aquí? Sobre lo acertado de la elección del mismo decir que no he leído a todos los candidatos por lo que prefiero no opinar no opino sobre si es una buena o mala elección.

- Mejor sistema de juego
Fate Acelerado (conBarba)
No he leído a todos los candidatos por lo que prefiero no opinar no opino sobre si es una buena o mala elección.
 
- Mejor ambientación
 Walküre (La Marca del Este)
 No he leído a todos los candidatos por lo que prefiero no opinar no opino sobre si es una buena o mala elección.

- Mejor suplemento
 Mondblindheit (Walküre)
 Imagino que quieren decir "Mejor Suplemento Que No Sea Una Aventura". Sobre lo acertado de la elección del mismo decir que no he leído a todos los candidatos por lo que prefiero no opinar no opino sobre si es una buena o mala elección.

- Mejor aventura
Plata de Ley (Nosolorol Ediciones)
Aquí debe ser "Mejor Aventura Que No Sea Un Suplemento"... Sobre lo acertado de la elección del mismo decir que no he leído a todos los candidatos por lo que prefiero no opinar no opino sobre si es una buena o mala elección.
- Mejor edición
Walküre (La Marca del Este)
No he leído a todos los candidatos, por lo que prefiero no opinar no opino sobre si es una buena o mala elección.

- Mejor portada
Cultos Innombrables (Nosolorol ediciones) 
No he analizado todas las portadas candidatas por lo que prefiero no opinar sobre si es una buena o mala elección.

- Mejor arte interior
Cultos Innombrables (Nosolorol Ediciones) 
No he visto el arte interior de todos los candidatos por lo que prefiero no opinar sobre si es una buena o mala elección.
 
- Mejor producto gratuito
Walküre (La Marca del Este)
No he leído a todos los candidatos, por lo que prefiero no opinar no opino sobre si es una buena o mala elección.

- Mejor narrativa
Ablaneda 2ª Edición (Other Selves)
 No he leído a todos los candidatos, por lo que prefiero no opinar no opino sobre si es una buena o mala elección.

- Mejor fanzine (de rol)
Desde el sótano (Ediciones Sombra)
 No he leído a todos los candidatos, por lo que prefiero no opinar no opino sobre si es una buena o mala elección.

-Mejor podcast / programa del radio
Rol Fandango (Gary Arkham) 
Otra categoría que no sale en las bases de los Poliedro...

- Mejor medio de difusión de los juegos de rol
Google plus
"Medio de difusión" es lo que pone en las Bases de los Poliedro, lo más parecido que he encontrado este año ha sido esta categoría denominada "Mejor Sitio Web de Rol", imagino que será lo mismo... ¿o no?

-Mejor Programa de Vídeo Rolero

 Complejo de Master ( Justo Molina)
Otro que no aparece en las categorías de las bases del concurso...

- Producto del año
Vampiro V20 (Nosolorol Ediciones) 
  Con respecto al ganador, no he leído a todos los candidatos, por lo que prefiero no opinar no opino sobre si es una buena o mala elección, eso sí, ¿Alguien me puede explicar qué sentido tiene que el Producto del Año sea un juego que no ha sido premiado ni por su arte, ni por su narrativa, ni por su edición, ni POR NADA EN NINGUNA OTRA CATEGORÍA???



Es como si la película que recibe el Oscar a la mejor película no recibe ningún otro, sólo ese... (ojo, no estoy en contra del premiado en dicha categoría de este año, solo me parece que la situación que se ha dado carece de sentido).

- Mención especial del aficionado (al mejor juego de rol del año)


No, esta no se falló este año, sería para compensar a todas las categorías que no aparecen en las bases de los premios Poliedro...

Conclusiones
Categorías que no aparecen en las bases del concurso aparecen con premiados, otras que sí aparecen no se fallan, ni se menciona el motivo... el nivel de seriedad (o mejor dicho, de falta de ella) es evidente a todo el que quiera verlo. Tal vez los organizadores acepten un par de sugerencias, la primera, y más importante según creo, sería ajustar las categorías que indicáis AQUÍ a las que finalmente mencionáis al publicar el fallo de los premios, la segunda sería implantar el Poliedro Honorífico, tal y como la Academia Norteamericana del Cine ha hecho con su Oscar Honorífico, para compensar a los grandes ignorados de ediciones anteriores.

Addenda
Mientras acababa de dar forma a esta entrada me he encontrado con una lista de categorías específica para los Premios Poliedro 2014 (ESTA) que difiere substancialmente de las aparecidas en las Bases Generales de los mismos, y que se ajustan a las categorías relacionadas en el fallo de los Premios Poliedro 2014. TANTO LES COSTABA ACTUALIZAR LA JODIDA PÁGINA!!!????... panda de vagos...